Op zoek naar (borduur) inspiratie – Textieluitjes
Er is op het moment een hoop ‘textiele’ inspiratie te vinden. Als je op pad gaat, dan kun je een aantal inspirerende tentoonstellingen bezoeken. Maar ook online is er veel inspiratie te vinden met bijvoorbeeld Studio Textielfestival online.
Textielgoed – gemaakt – gemerkt
Nog tot 13 november 2021 kun je de tentoonstelling ‘Textielgoed – gemaakt – gemerkt’ met als ondertitel ‘van antiek tot kunst van nu’ bezoeken in Museum de Koperen Knop in Hardinxveld Giessendam.
Geïnspireerd door de antieke pronkrollen en ander borduurwerk uit de collectie van het museum zijn bijna 50 nieuwe ‘textiele’ werken gemaakt in diverse technieken. Deze zijn tevens onderdeel van een wedstrijd. De jury van deskundigen heeft zijn winnaars al gekozen. Het publiek kan nog tot de laatste dag van de tentoonstelling stemmen. Naast het nieuwe werk zijn ook een aantal pronkrollen uit de eigen collectie in de tentoonstelling te vinden.
Een kleine selectie ter inspiratie van wat je er kunt zien.
Attje Oosterhuis – Ode aan tante Marta
Luciënne Lubbers – Voor haar
Teuny Bakker-Stout – Ingepronkt
Anja van Dijk – Antiek linnen rol
Textiel Biënnale Rijswijk
Ondertussen vindt er in Museum Rijswijk de Textiel Biënnale 2021 – Food for thought plaats. Deze internationale tentoostelling van hedendaags beeldende kunst waarin textiel als materiaal een hoofdrol speelt is nog tot 16 januari 2022 te zien.
Hier hoor je een aantal van de exposerende kunstenaars aan het woord waarbij ze uitleggen wat hun visie op het onderwerp ‘Food for thought’ is in relatie tot hun werk.
Maria Ikonomopoulou – Alteration (2021)
Maria Ikonomopoulou – Alteration (2021)
Tentoongesteld werk van Megan Whitmarsh
Kleurrijk Geletterd – Borduren in Staphorst
In de tentoonstelling Kleurrijk Geletterd – Borduren in Staphorst in Museum Staphorst tonen bijzondere merklappen, gebruiksvoorwerpen, geborduurde streekdrachtkleding en kledingaccessoires aan dat er een streekeigen Staphorster borduurtraditie bestond.
Uniek was het borduren op zich niet, want dat deden meisjes in de rest van Nederland ook, maar wel de uitwerking ervan. Die was vooral kleurrijk en vol. Geen ruimte op het werkstuk bleef onbenut.
Borduren was in Staphorst en Rouveen vooral een bezigheid voor schoolgaande meisjes. Het ‘letteren’ maakte deel uit van het handwerkonderwijs op de lagere school en het lokale voortgezet onderwijs. Het hoogtepunt van de Staphorster borduurtraditie lag in de periode 1870-1970. Patronen werden veelvuldig gekopieerd. De creativiteit van de meisjes lag voornamelijk in de schikking van de beschikbare patronen en bij de keuze van borduursteken en kleuren bij het vrije borduurwerk.
Plushwork in de typische Staphorster kleuren.
Ook de tasjes werden (vrij) geborduurd.
Kleurrijke bloemen op een ‘letterdoek’ geborduurd met wol op stramien.
Voor deze tentoonstelling heeft het museum kunnen putten uit de eigen verzameling, aangevuld met bijzondere bruiklenen van particulieren, veelal met de verhalen van de maaksters.
Tevens is in Museum Staphorst ook een expositie van Daphne van den Berg te zien.
Haar borduurproject: Terugkeer naar Staphorst is solastalgie. Weemoed naar het landschap uit haar jeugd. Ze is opgegroeid in twee werelden. De Randstad en het onverdorven Reestdal achter café Het Vergulde Ros bij Staphorst waar haar moeder is geboren en vertrokken.
In 2019 besluit ze haar jeugdherinneringen in beeld te brengen, in borduurwerk op drie Staphorster mutsjes van zwarte satijn. De traditie van de rouwkleuren van Staphorst blijft ze trouw, maar maakt haar eigen patronen van foto’s en verhalen van toen: ze kleurt ze in. De geschoten haas die ze van opa kreeg op haar verjaardag. De gele bloemen op het kuipje Becel. Het kraaien van de vogels als ze door het Reestdal liep richting Dickninge. Ze dacht dat het oneindig was.
Een van de geborduurde ‘Staphorster’ mutsjes van Daphne van den Berg.
Al bordurend ontrafelt ze de geschiedenis van haar familie. Losse eindjes uit het verleden zet ze vast in de tijd.
Studio Textielfestival
Nadat het Textielfestival in Leiden zowel in 2020 als in 2021 geen doorgang kon vinden, is men hard aan de slag gegaan om een videoverslag te maken van een aantal onderdelen die behorenden tot het originele ‘live’ Textielfestival 2020.
Er is speciale aandacht voor :
- De samenwerkingsprojecten van kunstenaars met de verenigingen en textielkunstgroepen en binnen de verenigingen zelf.
- De resultaten van de verschillende Museum Masterclass. Hierin hebben zes groepen textielkunstenaars deelgenomen aan het project “Heden en verleden, Museum als inspiratiebron” bij vijf Leidse musea. De deelnemende musea zijn: Museum De Lakenhal, Museum Volkenkunde, Hortus botanicus, Rijksmuseum Boerhaave en Japanmuseum SieboldHuis.
- De ingezonden werken van de internationale textielwedstrijd met het thema ‘Windstreken’.
De eerste prijs is gewonnen door Attje Oosterhuis met het werk ‘Atlas der Streekdrachten’. Je kunt overigens hier tot 1 december 2021 nog meestemmen voor de publieksprijs.
Atlas der Streekdrachten – Attje Oosterhuis
2e kant Atlas der Streekdrachten – Attje Oosterhuis
- De inzendingen van de leden van de verenigingen in de thema’s Over Grenzen, Denkend aan thuis en Bagage.
- En nog veel meer.
Tot het eind van het jaar zijn alle video’s gratis te bekijken via Studio Textielfestival.
Het Textielfestival en Studio Textielfestival is een initiatief van Stidoc (Stichting Textiel Informatie en Documentatie Centrum). In STIDOC zijn de 7 textielverenigingen in Nederland (in totaal ca. 17.000 leden) en Museum de Kantfabriek vertegenwoordigd. Haar voornaamste doel is het bewaren van het cultureel erfgoed en hedendaags cultuurgoed op het gebied van textiel, het bevorduren van kennis van textiel en het stimuleren van de beoefening van textiele technieken. Dit alles in de ruimste zin van het woord. Meer informatie over de individuele textielverenigingen vind je hier.
